她頓了頓，問：“我看你填的個人情況，已經有好幾年的舞蹈經驗，為什么沒有去報舞蹈系，而是選擇了表演系呢？”

    這個問題說簡單很簡單，可要回答起來，很容易就看出來個人的想法和人品。

    明明說是閑聊，聊出了面試的感覺。

    謝菱把手里捧著的茶杯放下：“主要是出于兩個方面的原因，一是志向，二是發展。”

    “我小時候住在鄉下，看過戲班子下鄉唱社戲，當時只覺得咿咿呀呀的，一點都聽不懂，也沒什么意思，只想著等武生翻跟斗。后來長大了一點，外婆帶我去看了一場話劇，不夸張地說，我整個人都非常震撼：表演居然可以是這樣的形式。”

    “這應該就是我最早的藝術欣賞啟蒙了。

    里面的角色哭，我就跟著哭，里面的角色笑，我就跟著笑。表演者通過自己的理解，詮釋一個角色，就像那個角色真的存在過一樣，不同的表演者表演同一個角色，也都有自己的不同側重、不同表現，這一點特別吸引人。

    看得多了，我就想，為什么我不可以演？

    不怕方老師您笑話，我偷偷對著鏡子學著演過不少角色，只是不好意思讓人知道。”

    謝菱笑了笑。

    方素娥的坐姿原本一直是放松的，聽著聽著，慢慢就坐直了身體，靠得更近。

    她也笑了起來，鼓勵地說：“對我們演員來說，這都是很好的嘗試，我不上臺的時候也經常自己對著鏡子練習，對比表情、動作、神態的差異在哪里，算是跟你殊途同歸了。”

    又問：“你都扮演過哪些角色，是怎么理解人物性格的？”

    謝菱就詳細列舉了幾個例子，逐一分析，總結了自己從前做過的人物小傳和分析。

    都是小說里提過的經典劇目，方素娥作為軍文院的老師，自然了如指掌。

    她原本是考校的心態，想通過幾個簡單的問題來看看謝菱的思想品德，再通過回答里對于不同人物的點評來判斷道德傾向。

    可聽著聽著，方素娥就忍不住加入討論起來。

    越是經典劇目，經典角色，可供挖掘的點、面就越多。

    謝菱對角色的熟悉程度高得讓方素娥驚訝。

    一個沒入學的考生，居然已經自己做人物小傳了？

    還做得那么好。

    甚至其中選取的不少分析切入角度，連方素娥都是第一次聽說，不單是新奇，也很有研究價值。

    兩人一談就是好兩三個小時，茶水都換了好幾回。

    謝菱最后才把那個問題答完了：“舞蹈當然也是一種非常棒的表現形式，我以后也不會放棄練習舞蹈，它通過身體表現，結合音樂，一樣能傳達給人情緒和美，但是相對而言，戲劇的表達更外放，也更豐富，舞蹈里很難有具體的語言內容輸出，戲劇里卻可以包含舞蹈表現，我可以根據劇本的描寫豐富人物形象，具象化一個角色，這種具象更多維、立體。”

    “表演能通過人物的塑造，劇情的走向，來傳達思想、情緒，對觀眾進行潛移默化的影響。”

    “如果有機會，我想要演出不同的角色，讓更多人看到。”

    她的語速不徐不疾，聲音也很穩定。

    方素娥一邊聽一邊點頭，聽到最后，心里已經是說不出來的滿意。

    要都能是這樣的學生，她們老師得多輕松啊！

    學表演不怕有功利心，更不怕有企圖心，最怕就是無欲無求。

    無欲無求，就代表著對角色也不會有熱情。

    可以說，今天這次見面中謝菱的表現徹底消除掉了方素娥的忐忑。

    她從房間里拿了一個本子出來。

    “你看看這個。”

    謝菱接過來打開，里面夾了幾張劇本。

    劇本第一行的字被人用筆涂黑了大半，只剩下三個字。

    《映山紅》。

    開頭一張是全劇簡介，后面幾頁紙則是一個具體的劇本片段。

    看完簡介，謝菱一下子就有印象了。

    書里特地提到過這部劇，據說演出的時候引起了巨大的轟動。

    謝寶珠就是通過在現場創造親自救治的機會，從而結識了某位臨時出席觀演的人物，為沈熠文爭取到了一個很好的表現機會，接連立功，才能夠使其早早得到越級提拔。

    可以說這部劇提供了平臺，成就了男女主事業的起點。

    《映山紅》是圍繞進步青年宋清蘭、軍閥二公子王氓開展的故事，整部劇家國大義與感人愛情雙線并進，主角們毅然放棄富庶的生活，投身革命事業，為了撕破陳腐的舊封建并肩奮斗。

    除了主角，劇里有一個叫云露的配角，她做盡壞事，手段下作，最后才醒悟過來，然而為時已晚。

    謝菱拿到的片段并不長，是女主宋清蘭和女配云露的對手戲。

    ——

    宋清蘭斥責道：“都是被壓迫的苦命人，你為什么要當她的幫兇？！”

    云露滿臉都是淚，跪在地上悲嚎：“mama交代下來的話，我一個姐兒，難道還能不聽嗎？要是不做，我會被她活活打死的！”

    看著她涕淚橫流的樣子，宋清蘭的眼淚也涌了上來。

    是啊，她也只是一個可憐人罷了。

    ……

    然而下一幕就是女主無意間聽到云露對其他人說話。

    云露嘲笑：“一樣是公館里的姐們，那個宋清蘭還以為自己干凈到哪里去呢！遲早都要伺候客人的，我這是幫她，等掛上了牌，還能多賺點體己錢，將來治病全靠這個了！”

    “看不慣她那副故作清高的樣！等著吧，有她哭的時候！”

    ……

    謝菱沒用多長時間就看完了。

    “方老師，這是？”

    方素娥沒有直接回答她，而是問道：“這里面的角色，你覺得哪一個的難度最大？”

    謝菱毫不猶豫地說：“應該是云露吧。”

    “為什么？”

    謝菱說：“這個角色很復雜，不能簡單地讓她‘一壞了之’，偏偏她出場的戲份很零碎，需要在短時間里把人物立起來，既要表現出她的心理矛盾，又不能太過突兀，合理跟循序漸進是最難的。”

    “我也覺得是云露。”方素娥笑著說，又問，“如果給你機會參加這個戲，你最想演哪一個？”

    聽到這一句話，謝菱知道自己應該是已經通過了方素娥的考核。

    她只是是一個待入學學生，不可能有什么挑選角色的余地，估計重要的角色早就已經定下來了。

    不過既然被問到，她還是直接回答：“我想演云露。”

    “哦？”方素娥問，“你不覺得這個角色太‘壞’了嗎？”

    謝菱搖了搖頭：“對演員而言，角色很難用‘好’、‘壞’去定義吧，能合理地立住一個角色，就是‘好’，不能，就是‘壞’，至于對角色的道德、立場評價，只能交給觀眾。

    而且單看您給我的這個片段，我覺得云露并不是沒有掙扎，說的話也不全是欺騙，但她的出身和時代的黑暗決定了這個角色只能是一個悲劇，編劇應該不是把她往單純的‘壞’去寫的，她是怎么變壞的，為什么甘愿變壞，還想讓別人跟她一起變壞，應該才是這場戲要表達的重點，只要能演出來，就能啟發觀眾去思考。

    這個劇的目的不是讓觀眾去罵某些角色，而是引導他們去挖掘更深層次的原因，了解新時代來之不易，批判舊封建無形‘殺人’的可怕。”

    “不過這只是我的想法，畢竟還沒有看到完整的劇本，而且就算給我演，也不一定能演出來好的效果。”

    聽到這里，方素娥徹底放心了。

    有時候好演員除了靠培養，還要靠撞運氣。

    她的運氣可太好了。

    方素娥把在桌邊放著的劇本遞了過去：“這是完整的劇本，你回去好好看看，熟悉一下各個角色，尤其是云露，周一早上八點來學校集合吧，可以嗎？”

    到了這個時候，她也不怕交底了：“這部戲，學校和部里都很重視，是特地為了國慶排得，現在時間緊，任務重，你加入得晚，還是要多多下功夫。”

    謝菱呆了一下：“我試云露？真的可以嗎？”

    “怎么，不愿意？”找到了合適的人，方素娥也輕松起來。

    看到這個一直侃侃而談，淡定自如的學生突然卡了殼，方素娥忍不住打趣她：“你先別高興得太早，還要試演篩選，萬一演得不好，還不一定能落到你頭上。”

    謝菱還沒來得及回答，忽然就聽到開門聲，轉頭一看，只見一個男青年推門走了進來。

    長腿，高個，五官立體，長得非常俊朗。

    他雖然身著便裝，可背脊挺得筆直，軍人的氣質不要太明顯。

    “廷坤？不是去看你爺爺了嗎？我還以為你今天不回來。”

    “回來接你去吃飯。”傅廷坤回答。

    方素娥給謝菱介紹：“這是我兒子傅廷坤。”

    又說：“這是謝菱，今年的新生。”

    謝菱站起來，客氣地往前傾了傾身子，打了聲招呼：“你好。”

    傅廷坤先看了她一眼，才點了點頭：“你好。”

    他聲音有一點沉。

    謝菱忽然有點明白為什么每次傅廷坤出場的時候，評論區都有讀者在叫，說男主沈熠文的人設太弱，不夠帶感了。

    甚至還有不少人留過言哀嚎，說為什么傅廷坤是反派不是男主，自己更吃這一款。

    如果說沈熠文是成長型的男主，那傅廷坤就是已經長成了。

    成熟，沉穩，鋒芒半掩，但讓人根本無法忽視。

    是真的有點子魅力在。

    不過見到傅廷坤回來，謝菱一看時間，才驚覺已經快六點了。

    “打擾了方老師這么久，我該回去了。”

    方素娥留她：“吃了飯再走吧？”

    開什么玩笑。

    謝菱連忙搖頭：“我今天剛回來，沈mama一大早就開始準備了，來之前還交代一定要記得回去吃晚飯。”

    方素娥也不強留：“那正好，讓廷坤送我們一起出去。”