第22章 成都,帶不走的,只有你...
今晚開頭的兩道菜,都是好菜, 至少韓升是這么認為的。 一個是好看,視覺上的享受,尤其是古玥站在院子里穿著古裝表演這件事情,就感覺像是看mv一樣,特別有范兒。 另一個則是好聽,音樂上的享受。 畢竟這個時空的音樂和原時空很不一樣——這些所謂有些“過時”的音樂,當年也是很流行的,自然也能給來自另外時空的韓升帶來新鮮感。 “好棒,周老師!” 周斌的表演之后,現場響起了更加熱烈的掌聲:“太好了,再來一遍吧!” “安可!安可!” 包括韓升,也在鼓掌的人之列。 不過這里面有多少人是真心,有多少人是客氣就說不好了。反正他覺得,這個屋子里多數男生還是女生,都更想看古玥表演的多一點... 不重要,總之熱鬧歡呼就行了。 “謝謝大家,謝謝大家。”那邊周斌也不管這些,只是樂呵地坐下,準備看好戲。 是的,大家都等著這一出呢。 哪怕加上大家表演前的準備,所以這時候已經是晚上10點了。 按理來說有點困。 可這回,大家依舊是精神無比——劇組里的都不是新人了,所以這會看吳丹沒有在一天的拍攝后,出來說“好,今天結束了,辛苦大家”,也沒有給大家打氣說“拍完這個大家就結束了”。 那就說明,至少還有兩項拍攝。 而《音悅之旅·成都站》錄到這里,本子上的安排都已經全部結束,剩下的不言而喻: 那就是韓升,和李熙珉唄。 精彩的來了。 話說上一期那晚上的事情,劇組的人多多少少也都聽說了。 見怪不怪,也不至于去咋舌王達的cao作,比這更狠的他們都見得多了去了。比如一部電影的女主角拍完了戲,上映的時候發現自己的鏡頭被剪完,女主變成了其他人。 但音樂上的較量,大家還是期待的。 因為韓升這個之前都沒聽過名字的新人,居然在第一期輸出了一首,觀感碾壓李熙珉專輯第二主打歌的《去大理》... 沒錯,第一期那么大架勢,來頭自然不小。 所以兩方似乎在這方面,還是較上勁了。 尤其是李熙珉那邊,今天下午錄完了回城的時候,才臨時決定要加一首歌,肯定也是有這方面的考慮:否則他要出新歌,肯定不好協調的。 這樣的話,吳丹自然樂見其成。 他見眾人掌聲暫歇,便也是帶著幾分期待道:“好,那接下來,今天還會不會有我們其他的嘉賓,要演唱自己歌曲呢?” “...”眾人都默契地先不出聲。 韓升也是最近才知道,這算是綜藝節目上的一種套路。 留出一定的時間,拍眾人的反應;也方便節目組剪輯;還能加強一下懸念感。 不過,三秒之后,他就抬頭: “有的,我有一首!” “好,那你這首關于成都或四川的歌,是什么呢?背后有什么故事?”吳丹心中有數。 同樣的,綜藝節目也有這個套路: 那就是之前第一期的時候,李熙珉準備做的,介紹各種背景故事來增加份量。 導演組也喜歡,因為可以水時長,還不用擔心收視率——就像是洪濤在公布歌手排名前的一堆廢話,沒啥營養,但是觀眾邊吐槽邊盯著看,收視率還高。 奈何,這個事情確實有點難到韓升。 因為韓升真不會編故事,何況這首歌背后真沒啥故事。加上是命題作文,他是腦子里隨便想想就有了,所以他想了好一會才開口道: “嗯,之前其實我就來過成都一次,當時就覺得這是一座很有生活和人情的城市。 給我感觸很多,但我也并沒有到特別了解它,所以卡在不上不下的程度反倒產生了一種朦朧美。 結合之前的靈感,我就有了這首歌《成都》,是我眼里,也是我想象中的這個城市。” ... 關于趙雷的《成都》,其實網上有個說法: 對于外地人來說,這首歌很美,描述了他們能想象到的美好景象;對于本地人來說,里面的內容未免和歌詞里描述的,有一些出入。 所以面對網上部分“杠精”,韓升先打一手預防針: 誒,這只是我心里的成都。 “可以,這比之前還是成熟了。” 蔣希希在臺下暗暗點頭,這個東西還是可以有的,小心駛得萬年船嘛。 不過她心里,一樣期待的。 可能她自己都不知道,雖然蔣希希也擔心著今天地歌曲,但那種莫名其妙對韓升的期待,卻又像藤蔓一樣迅速地從心里生長出來。 “so so mi so la la mi re do so la do re mi re...” 院子里,又是一把熟悉的椅子,不熟悉的吉他,還是不那么順手。 但總比上次好。 一回生二回熟嘛,韓升覺得自己好像這次就和節目組的這把吉他,有著一點點的默契,以一種更輕松的感覺,開口彈唱: “讓我掉下眼淚的,不止昨夜的酒 讓我依依不舍的,不止你的溫柔 余路還要走多久,你攥著我的手 讓我感到為難的,是掙扎的自由...” 屋子里于是一陣輕輕地sao動。 由于上一期的《去大理》,大家會心里覺得韓升應該是一個充滿著理想和現實碰撞的文藝青年。 所以這會,多半還是和自己較勁。 結果開場他就說,這首歌是寫給成都的。這回開口,好嘛,怎么感覺更像是寫給個姑娘?并且這其中那一點點sao氣的感覺,恰到好處,絕了! “各部門都注意,除了抓拍其他嘉賓反應的機子,其他機器都給我對準韓升!” 邊上更遠的地方,看著監視器的吳丹第一時間抓起對講機小聲道:“再重復一遍,都對準韓升!” 這不是演習。 因為文藝青年的歌曲,可能會是少數派。 或許會火,但是因為里面的內核沒有那么廣為人們所接受,所以可能多數時候熱度也就還好。 但是這首歌聽開頭,就很通俗,且親近。 而接下來... 接下來,韓升也就不負他所望,繼續是那股淡淡的感覺,然后那句或許比副歌還要出名的句子,也跟著唱出: “分別總是在九月,回憶是思念的愁 深秋嫩綠的垂柳,親吻著我額頭 在那座陰雨的小城里,我從未忘記你 成都,帶不走的,只有你...” ... “...”監視器前,吳丹整個人頓住了。 因為如果剛才沒有聽錯的話,他似乎聽到了,一句都可以拿來當成都旅游標語的句子。 甚至不只是他。 現場,攝影師全神貫注,繼續繞著韓升跑圈。 但除去這種必須全神貫注走位,不然就會穿幫的工作人員之外,有不少人都為剛才的這句歌詞而稍稍一愣。 一開始,他們以為《成都》會是韓升對這座城的幻想與現實。 然后,他們以為會是對擬人化的成都,那種美好的感受。 正如韓升一開始所說的。 到這里,這首歌都還屬于比較想象之中范圍之內的。然而有時候就是,畫龍點睛,就需要那一點,就瞬間突破然后起飛。 迅速渲染開一篇完全不同的畫面… “成都,帶不走的,只有你...” 這一刻,現場十個里至少有一半,腦海里都不由得又過了一遍這句歌詞。 其實大家聽過太多這樣情緒的詞了。 中華上下五千年,文化淵源流長。以至于現在在音樂這個領域呢,大家對歌詞的重視,遠超對曲子的重視,甚至有知名歌手直言: 寫一曲只要半天,寫一首詞,半個月都不一定夠的。 事實就是如此。 而此刻,這樣一個帶著恰好的sao情的一句詞,成功地沖破了不少人的期待,往更高點走去... “和我在成都的街頭走一走,喔… 直到所有的燈都熄滅了也不停留 你會挽著我的衣袖,我會把手揣進褲兜 走到玉林路的盡頭,坐在小酒館的門口...” 鏡頭中心,韓升已經唱到了副歌部分。 他也看得出眾人的情緒。 說實話,《去大理》如果是部分人群的喜好,那《成都》,則真的是用簡單又恰好的歌詞,直擊內心:沒有迷茫與清醒,沒有百轉的思緒,只有從頭到尾的情感。 并且那一句過后,感覺更上一層樓。 說的都是稀松平常的事,但是每個細節畫面感都特別強,好像就在眼前一幕幕劃過一樣。 韓升自己都沒察覺,唱著唱著,他的心里都不自覺浮現出更多的情緒。不同于第一次唱歌時候的謹慎把握,現在的他更放松。 而全場也第一次真被他的歌曲,吸引了大半。 “那個,蔣希希,你們藝人今晚還有時間么?” 吳丹全場四顧,招手示意她過來。 “有的,導演。” 蔣希希抿嘴,不知道導演這會是什么意思。 就見他便又繼續壓低音量,道:“你說的他歌詞里的那個小酒館,在哪里?我們一會結束了,再去拍一拍,這期的素材不太夠啊…” “...啊,好!” 蔣希希先是愣神,然后大喜,不管三七二十一先答應下來。 轉頭,無視了旁邊臉色比第一次更黑的王達。 蔣希希心中樂呵呵的:吳丹的意思太明顯了。 因為上一次如果對方還想仗勢剪掉的話,那這一次的歌,穩了穩了穩了!