“對港島帥哥的重新認識倒是沒有，對電影的興趣很大。”瑪格麗特笑笑說。

    梁先生剛出道的時候打的名號就是小姜的翻版，哦，現在是中姜了，雖然夠帥，但無奈她不好這一口，也沒覺得那雙據稱迷倒了萬千少女的電眼到底有多迷人；劉先生的話，瑪格麗特壓根就沒覺得他帥過！有古先生的《神雕俠侶》珠玉在前，她是無論如何也對這位被稱為‘最帥的楊過’提不起什么興趣來。至于電影里面的其他人，恕她直言，要么是已經過了自己的巔峰期，要么是還沒有達到自己的巔峰期，有什么看頭？

    倒是電影的本身很吸引她。佛曰，“受身無間永遠不死，壽長乃無間地獄中之大劫。電影的立意很有意思，用哲學的殼子套黑幫電影的內核，跟《黑客帝國》有異曲同工之妙。而音樂的制作跟慢鏡頭的運用則是搞得整部作品跟愛情大片似的，還是那種歐洲版的史詩級愛情大片。

    看了這部電影再去看別的黑幫電影只有兩種結果，要么是覺得別的電影索然無味，要么就是覺得這片子矯情的要命。中間派大概不會很多。

    瑪格麗特雖然平時不管她那間小制片公司的事情，但作為一個老板，總要對自己的公司表示一下關心。雖然不是導演也不是制作人更不是影評人，但一部電影的好壞她還是能夠看出來的。即使愛好方向不一樣也不代表她就沒有什么鑒賞能力，相反，瑪格麗特的眼光很不錯，這點從她買下了一堆尼古拉斯·斯帕克斯的小說改編權就能看出來。

    到底混了這么多年的好萊塢，從小又是在商業跟藝術的環境中長大的，瑪格麗特敏銳的發現了《無間道》這部典型的東方式浪漫黑幫電影完全可以改編成為一部美國的黑幫電影。

    互相臥底什么的，不僅僅是東方有，西方世界也不少。甚至這部電影的內核不僅僅能夠改編成為黑幫電影，還能改編成為間諜電影，商戰電影，能cao作的地方多了去了。搞出來一個女版的《無間道》也不是什么困難的事情，光是一個紐約，就足以提供數十種職業來供這部電影的翻拍跟演繹。

    瑪格麗特覺得諾曼會喜歡這部電影的，即使不喜歡她自己也要自掏腰包的搞出來一部，這種互相臥底互相刺探的劇情實在是太吸引人。沒準兒她能搞出來一個雙重臥底跟三重臥底？或者是把題材放到fbi跟cia以及黑手黨？還是說應該放到大集團的商戰中去呢？題材太多好糾結怎么辦？

    一時之間瑪格麗特開始放飛腦洞，為自己打開了一扇新的大門。

    “對電影感興趣？”leslie驚訝。

    大多數女孩子看這部電影都是沖著里面的雙男主去的，畢竟兩個人在東亞地區確實很有號召力。黑幫劇情方面反而不是他們最關注的內容，而且這片子的暴力劇情要遠遠少于以往的典型黑幫片，反而更像是一部講述人生意義的哲理電影，好多人愛好的就是這一口。但leslie很清楚瑪格麗特說的絕對不是這個意思。

    他跟瑪格麗特認識的時間不短了，自認為對她的語言解讀能力還是有的。這姑娘的意思大概是想要買下電影的改編權自己玩兒？

    “是啊，你知道我有家小電影公司的，有時候也會拍攝一些自己感興趣的電影。我想要買下《無間道》的改編權，拍出一個美國的版本，我覺得這是一個很有意思的事情。所以你介不介意幫我介紹一下電影的制作公司？”瑪格麗特笑瞇瞇的說。

    大方的承認了自己想要買下電影改編權的想法。如果有一個港島的內部人士牽線的話，要比她自己直愣愣的撞過去方便的多。

    “……”leslie好無語。

    對黑幫片這么熱衷的女孩兒還真是少見，即使他無比清楚瑪格麗特的性格是什么樣的，平時也很難把這張高冷的女王陛下殼子跟熱愛暴力電影也熱愛暴力本身的行為給聯系起來。只能說那張面孔太具有欺騙性，沒有深入了解過的人恐怕都會認為這是一個喜歡在種滿了玫瑰花的庭院中談莫扎特的貴族少女。

    只看臉的這種行為真是害人不淺！

    “同意？還是不同意？難道你跟電影的制作方還有點兒什么不得不說的過去？”瑪格麗特眨眨眼。

    這可不是她瞎猜。據說港片的鼎盛時期沒被用槍指著腦袋拍電影的港島演員只有一個而已，雖然傳說什么的不太可信，但空xue不來風，那段時期的亂狀大家都知道，誰知道leslie有沒有跟制作這部電影的公司產生過什么矛盾？

    難為朋友這種事情不能做。如果leslie不方便的話或許她應該換個方向跟人選來試一試。

    你腦洞太大應該堵一堵了。leslie的眼中明明白白的寫明了這幾個字。看瑪格麗特那小眼神就知道她肯定又想到了一些什么狗血淋頭的事情，這姑娘什么都好，就是有時候會喜歡放飛自我，沒事兒瞎想。而且最重要的是她貌似還對港島以前的歷史一知半解，這種人的腦補往往才是最可怕的！

    第472章

    因為他們并不完全了解一件事, 但卻又不至于什么都不知道，一知半解的就總會自己腦補一些奇奇怪怪的想法, 搞出一堆令人目瞪口呆的東西出來。leslie對此感到很無奈, 只能跟這姑娘解釋清楚他真的是跟《無間道》的制作公司沒有什么‘私人恩怨’！

    尤其是‘私人恩怨’幾個字，咬的特別重。真是的，他以前確實是跟一些制片方有那么點兒不愉快, 但卻絕對不是制作《無間道》的這家公司，你這么搞我覺得很對不起林生啊。

    簡直心太累!

    “知道了，知道了。絕對沒有‘私人恩怨’。”瑪格麗特也把幾個字咬得很重，似乎是在表明自己絕對沒有想歪的意思。

    至于心里面到底有沒有真的沒想歪那就只有她自己知道了。

    不過leslie到底還是給瑪格麗特當了一次中間人，為她介紹了電影的制片公司跟編劇。如果電影能夠被好萊塢翻拍的話也是對港島電影的一種推廣, 這個牽線的工作無論是出于朋友的角度還是其他的角度leslie都做的心甘情愿。

    這種想法不僅僅是他獨有的，也是電影的編劇跟制片公司的一種心理。如果電影真的被好萊塢翻拍, 那么對原版的電影也有影響, 莊聞強跟麥照暉也是這個意思。自己的作品能夠被翻拍也是一種對編劇能力的肯定，兩個人很樂意賣出這份改編權。

    雙方在意向上面達成了一致之后就是價格上面的談判問題。

    瑪格麗特對這方面沒有什么經驗，她向來都是只開口不干活的類型。別說電影公司買版權了，連那家管著她所有財產的基金會買公司她也從來只是動動嘴而已, 要讓她自己坐上談判桌并且擺出一副專業架勢那除非是在電影里面，現實中還是不要指望了。

    但瑪格麗特最成功的地方就在于她很善于支使別人干活, 這次也不例外。在得知了《無間道》的版權還在對方手中之后她就直接給諾曼打了電話, 申請支援。而作為木火炬的現任ceo，諾曼手底下還是有那么幾個談判高手的，所以最終瑪格麗特并沒有為后續的事情多cao了多少心, 把相關事項甩給了來接手的人員就不管了。剩下的事情還是專業人員來負責比較好。

    既然來了柏林電影節，當然還是電影為重，那么多的電影等著她去觀看呢，沒時間耗在這里。

    不過在悠閑的間隙，瑪格麗特也接到了一些朋友們的問候電話，大家紛紛表示在報紙上面看到她出現在柏林電影節中比較驚訝。她到底是什么時候拍了這么一部片子順便參加柏林電影節的？

    尤其是詹姆斯·卡梅隆，這位暴君閣下還一個勁兒的抱怨瑪格麗特居然不聲不響的就拍了這么一部電影，要不是凱瑟琳·畢格羅跟他說起，他都不知道！語氣酸溜溜的。哦，對了，凱瑟琳·畢格羅是他前妻，一位在圣誕節能夠跟他的其他幾任前妻一起和平共處一室的彪悍女士，也是一位獨立電影界的女性導演。

    至于暴君閣下到底在酸溜溜什么，那就要追溯到喬治·盧卡斯在一次拉票會上面的豪言壯語了。

    “我覺得這就像是另一部《鋼琴家》，只是沒有它那么冷峻跟絕望而已，另外，可能敘事的角度也不太一樣……但在表達對戰爭的反思上面都有相同的地方，尤其是梅格的表演，我覺得她在這部電影里面的表現絲毫不遜于阿德里安·布勞迪……”

    對于自己的教女在演技上面的成就喬治絲毫不諱言，大大的夸獎了一番，雖然他現在壓根就沒看過這部電影，完全是滿嘴的跑火車，但又沒人知道，誰會在意那么多呢？

    而這對于詹姆斯·卡梅隆這個差一點兒就成為了瑪格麗特的教父的悶sao老男人來說簡直是在心窩上面捅刀子啊。

    同為技術達人，當年沒掙過這個家伙也就算了，現在居然連差點兒成為自己教女的小梅格有新電影上了都不待通知他一聲的，他覺得自己好委屈。喬治·盧卡斯都知道了她拍攝了一部二戰時期的電影，他卻不知道，小梅格也太偏心了！

    “呃……”對著話筒那邊的詹姆斯·卡梅隆，瑪格麗特不知道該說什么好。

    你到現在還在大西洋的小島上面蹲著鼓搗紀錄片呢，我跟你說毛線啊？還有這幽怨的語氣跟莫名的情緒怎么跟喬治那么像？該不是這家伙也到了更年期了吧？瑪格麗特打了個冷顫，身邊同時有兩個更年期的老男人是什么體會？她想她現在完全有了發言權，還是順毛捋吧。要不然這電話得打到她睡覺！

    好不容易把這個疑似更年期的老男人給打發了，瑪格麗特覺得有點兒心累。人家妙齡少女身邊都是圍繞了一群年輕的帥哥們，就她身邊全是老男人！帥哥倒是有，可是不是已經有主的就是個gay，突然之間，瑪格麗特就覺得自己好凄涼，為什么就沒有帥哥追求自己呢？

    完全忘記了她自己都明里暗里的拒絕了多少位追求者，也是造孽！

    #

    時間就在瑪格麗特的吃吃喝喝中過去了，一眨眼的功夫似乎就到了閉幕式。

    紅毯上面的星光熠熠似乎還在閃耀，頒獎典禮就已經快要結束。所以當皮埃爾·布特龍站在臺上捧起最佳導演的銀熊時他是相當的懵逼的。

    就這么得獎了？布特龍覺得怎么就這么不現實呢？似乎腿腳都在發飄，當阿托姆·伊戈揚念出他的名字的時候他好懷疑對方是不是搞錯了人選。畢竟這位評審團主席是個加拿大人，德語什么的說的實在是不夠好，最后還是坐在她身邊的瑪格麗特強行拉起了他，給了他一個擁抱又順手把他往頒獎臺的方向推了推。

    呃，考慮到就在剛剛這個漂亮的姑娘才把柏林影后的頭銜摘到手，《沉靜如海》再拿一個最佳導演獎應該是沒有什么問題吧？皮埃爾·布特龍夢游一般的上臺，用葡萄牙語講了一堆他自己都不知道是什么內容的話之后又夢游一樣的下了臺，坐在椅子上面繼續夢游。

    多年夙愿一朝得償所愿是種什么感覺？布特龍會告訴你好像走在席夢思的床上。

    他其實有點兒不敢相信自己居然真的會在歐洲三大電影節上面有所斬獲，他還是相當有自知之明的。這么多年下來，布特龍很清楚自己的電影風格并不是很受那些電影節的青睞。他的作品大多是拍攝自己喜歡的故事而不是具有深刻的社會意義的作品，真要說的話他的電影像故事片大過劇情片，著重刻畫的也是感情而非是劇情，對人性挖掘方面雖然有，但是還不到被各個電影節青睞的地步。拍攝手法也是如此，很多人都認為他的鏡頭語言還不夠成熟，即使是近年來在色彩跟色調上面的風格已經逐漸成型，但跟那些大師們比起來還是差了一些。

    他可真沒想到柏林電影節怎么就把這個獎項給了他了呢？

    “當柏林愛政治這個傳言真的只是傳言嗎？”布萊恩嗤笑。

    “戛納愛重口，柏林愛政治，威尼斯喜歡獵奇，雖然未必那么的準確，但是如果沒有一點兒基礎也不會有這種傳言出現。”布萊恩喝了一口瑪格麗特倒給他的咖啡說。

    瑪格麗特一貫都是這么貼心，知道他來還會花時間給他磨咖啡豆，別人可沒有這個待遇。他傲嬌的想。

    “所以還是政治正確。”瑪格麗特挑了挑眉。

    其實這片子當初被運作的電影公司送到柏林電影節參展她就知道不出意外的話肯定是會拿到手個獎項的，只是沒想到居然是分量這么重的獎項，這倒是挺出人意料之外的。因為從藝術表現力來說，還是有一些作品要超越了《沉靜如海》的，比如說《死亡詩篇》、《改編劇本》、《時時刻刻》等電影作品。

    《沉靜如海》這種又溫吞又沒有什么太多的高潮欺負的片子其實沒有什么太大的優勢，瑪格麗特當初也只以為能獲得個外圍的獎項就不錯了。但是沒想到居然捧回來了兩座銀熊。按照這個思路來看，如果不是今年的金熊獎得主是一部在戰火紛飛的阿富汗實景拍攝的反戰電影的話，搞不好最終這只小胖熊也會落到《沉靜如海》上面。

    看來投其所好這一點無論是在哪個國家的獎項都很重要。

    “非常的政治正確。”布萊恩點頭。

    “實際上不但政治正確的不得了，還是難得的一部沒有著重表現德國人不好的電影，內容主要是集中在某些德國人也很討厭戰爭，在這場時代的悲哀中的身不由己。你知道那些德國人有多愛這部電影嗎？恐怕這部電影在德國上映之后會創造出藝術電影一個難得的票房紀錄。”他接著說。

    《天使艾米麗》在德國上映的時候德國的觀眾就很喜歡瑪格麗特，尤其是這姑娘的長相非常符合他們的審美不說，連電影中的德語配音都是她自己配的。對于一個特別有民族自豪感的國家來說，外國人說他們的語言是一件讓他們很驕傲的事情，情況參照法國。為什么那么多的法國人喜歡這個姑娘？真以為只是靠臉跟演技嗎？還不是那一口流利的法語？歐洲人在這方面執拗的很。現在這部難得的溫情電影《沉靜如海》在德國肯定會受到更多的歡迎，所以說選對電影的題材跟會一門外語是多么的重要。

    布萊恩在心中腹誹著歐洲人的那股莫名其妙的驕傲，嘴上也沒放過這幫人，一針見血的把柏林電影節高大上的地位給諷刺了一把。

    “而且現在的時間節點其實也很微妙，《鋼琴家》在戛納首映，收獲了大批好評，現在還在沖擊奧斯卡，那么柏林當然也不甘落后。相對于那些沒有太大影響力的片子，他們自然也希望能夠讓自己電影節的影響力擴大一點兒。你前年在戛納拿到最佳女演員之后無論是歐洲還是北美的媒體都對此大肆報道，稱戛納電影節正在跟國際接軌，變得更加寬容。看去年的戛納電影節參展電影就知道，以往北美的電影可是很少去那邊兒玩兒，大多數是在本土的多倫多電影節跟圣丹斯電影節以及一些其他的邊緣電影節參展，拿到一些讓人安心的獎項才會繼續沖擊奧斯卡。可是去年你再看看戛納電影節上面北美的電影數量？”布萊恩撇了撇嘴。

    第473章

    “吉勒·雅各布對好萊塢釋放了一個信號。歐洲, 尤其是法國，到底是現代電影的發源地, 在電影的發展上面也作出過很多推進, 甚至在世界電影藝術領域都有著自己獨特的地位。很多電影人還是很在乎戛納電影節這個獎項的，柏林電影節也是這樣。看看今年入圍的好萊塢電影有多少，再看看往屆的電影比例, 你難道不覺得開幕式紅毯上面的好萊塢同行很多嗎？”布萊恩反問。

    “確實很多，我還挺奇怪的呢。”瑪格麗特點頭。

    今年的柏林電影節是真的相當的熱鬧，如果從明星的數量上面來看，明顯是超越了前年的那屆戛納電影節。雖然比不上金球跟奧斯卡，但跟其他的電影節比較起來那真是的星光閃耀了。

    “說穿了不值一提。只是受到了戛納電影節的啟發, 有樣學樣而已。這幾年不但歐洲電影衰弱的厲害，連他們的電影節都跟著一起衰弱, 沒有足夠優秀的作品支撐, 電影節當然就沒有什么底氣。可是你也知道現在的電影趨勢是什么。人們的生活節奏越來越快，工作壓力也越來越大，哪來那么多的閑工夫去深入的思考電影中所蘊含的深刻意義？累了一天下班之后走進電影院不是為了聽說教跟看導演的囈語的，當然是更加簡明直白跟輕松的電影更占上風, 而好萊塢，這條優秀的工業流水線不就是干這個的嗎？”布萊恩露出了一個諷刺的笑容。

    大家都知道好萊塢的電影沒有什么內涵, 暑期檔的商業大片就更不用說, 連劇情都是套路，換個名字跟模板就又是一部新鮮大片出爐。英雄，美女, 拯救的主題……從來都是那么幾個舊瓶子，簡單粗暴的都快要用爛了。但偏偏就是這種工業流水線上面下來的產品在全世界范圍內橫沖直撞，所向無敵，原因還能是為了什么？又不是每個觀眾都喜歡帶腦子進電影院的，哪來那么多的力氣去傷春悲秋？

    有些人總是看不明白現實，以為靠著他們自己的一己之力就能拯救一個國家的電影，對好萊塢那些絲毫沒有‘藝術性’的影片不屑一顧。但時代的潮流永遠都是向前進的而不是后退，快節奏是整個世界的趨勢，只憑著幾部電影就想要把這個節奏拖慢？做夢比較快！

    還不如學學吉勒·雅各布，用商業電影來吸引大眾的目光，促成市場的繁榮，再用這些利益來反哺偏向藝術的電影作品，進行更多的推廣，平衡這種一邊倒的情況。至少布萊恩覺得戛納不會因為只接納藝術電影而導致自己連開電影節的錢都拿不出。說到底，藝術家沒錢也會餓死的，藝術電影沒有投資就連誕生的資格都沒有，那些死抱著藝術不松手又找不到出路的人到底在固執個什么勁兒？

    “迪特·科斯里克是個聰明人。”瑪格麗特眨眨眼睛，給出了一個結論。

    她說的就是柏林電影節的主席，這位從2001年就開始執掌柏林電影節的先生確實對現狀看得很清楚。有些片子就是拍給有錢有閑又有時間跟精力去深入挖掘跟思考的人看的，大部分的民眾們走進電影院其實就是圖個放松，沒那么多的追求，生活的壓力已經夠大的了，用不著再給自己的心情加點兒沉重的佐料。

    “是啊，聰明人，所以這屆的柏林電影節才會這么熱鬧，希望以后也是這樣吧。”布萊恩同樣感慨。

    聰明人迪特科斯里克在被人議論的時候也在跟別人議論那些議論他的人。

    “我沒想到本次的評審團在意見上面還挺一致的，都不用我去做這個干涉他們決定的‘黑手’。”他笑著跟自己的朋友們調侃著這屆電影節的最終結果。

    “因為電影節的風格已經決定了結果，有什么可干涉的？”湯姆·提克威抽出了一張牌打了出去。

    “大概是因為這屆的電影節好萊塢的電影確實是多了一些吧？”弗洛里安·多納斯馬也打出了一張牌。

    “以往的電影節在最佳男女演員上面都有很多爭執，但是今年這些人居然全票通過了瑪格麗特·簡。這可是少有的事情。”迪特科斯里克看了看桌子上面的一堆撲克牌，甩了一對牌出去。

    “那是因為確實沒有什么可值得爭議的。《時時刻刻》中的那幾個大熱門是不錯，但也不能真的說梅麗爾·斯特里普就真的比瑪格麗特·簡更好了。她的表演太機械化了，也模式化跟定式，缺乏驚喜，也缺乏激情。比起她的這種毫無波瀾的表現方式，我覺得那個年輕的姑娘在這方面強多了，不愧是被稱為‘情感表現大師’，她在感情的表達上面足以讓很多經驗豐富的優秀演員甘拜下風。”湯姆思考了半天打出一張牌之后說。

    作為一個在藝術上面相當有追求的導演，湯姆·提克威對演員的要求也很高。梅麗爾·斯特里普的表演雖然被奧斯卡捧得很高，可是提克威對這位女演員并不感冒。或許早年的斯特里普還算是有靈性，但后來的千篇一律早就讓她身上所有讓人悸動的那些東西消耗光了。對他來說就是現在的斯特里普每一部電影都是在演她自己，只是口音變得不一樣了而已，乏味而又無聊。相對比較起來瑪格麗特·簡的這種每次都給人帶來不同驚喜的天馬行空式的表演方法更讓他喜歡。

    “最重要的是她真的很能帶人入戲，托馬斯以前的作品表現可沒有這么好，而且也沒見過他跟哪個女演員的火花這么強烈。看著他倆我就覺得像是看到了原著小說中的人物走了出來，即使是有些偏差，但確實是讓人不自覺的跟著電影的節奏走。光是這一點我就覺得她這個最佳女演員拿的當之無愧！”他接著說。

    并不是每部電影中的男女主角的搭配都是這么完美的，也不是每部溫吞的電影都能讓人這么耐著性子看下去。《沉靜如海》這部電影的優秀之處就在于即使是這么無聊又沉重的一個題材你都能不知不覺的看完，而絲毫不覺得煩悶跟壓抑。這點縱然跟導演有很大的關系，但跟演員的表現也是完全分不開的，瑪格麗特·簡跟托馬斯·儒內特之間的那種淡淡的牽絆足以讓人痛心了。

    一個好的題材沒有好的演員的話那也是白搭，好多爛片不就是這么出來的嗎？

    “確實如此。”迪克點頭表示贊同。

    “這個女演員一點兒都不像是來自好萊塢，反而更像是歐洲的演員，她的身上沒有那種被同化的質感，反而有種非常靈活的色彩。尤其是在細節問題上面處理的相當的好。”他自己也很喜歡這個女演員。

    美麗而又優雅，演技也好，看她的電影簡直是一種享受，想了想又笑了起來。

    “其實早在七年前她就應該拿到這個獎項了，可惜的是當時她并沒有這么大的名氣，也沒有親自來到柏林，所以當時的最佳女演員的獎杯給了別人。”迪克說起了一個笑話。

    當初的《羅密歐與朱麗葉》讓李奧納多·迪卡普里奧成為了柏林影帝，但是卻沒有讓瑪格麗特·簡成為柏林影后，現在想想是挺可惜的。而且也讓那一年的柏林電影節有點兒尷尬，拿了影帝的人在奧斯卡上面毫無斬獲，沒拿影后的人創造了奧斯卡的歷史。雖然歐洲電影節不見得就在意奧斯卡了，但多多少少的都有點兒別扭的心理。恐怕當時的電影節主席跟評審團也沒有想到會是這個結局吧？

    “所以說有時候奧斯卡有些方面還是不錯的。至少如果一個演員即使沒有到場也能拿到一座小金人。”一直沒有說話的羅蘭·艾默里奇插了一句。

    歐洲三大電影節的潛規則就是不到場就不給獎，即使是全程缺席，你也得在領獎的時候露個面，要不然大家多沒面子？倒是一向高貴冷艷的奧斯卡給了好幾次沒有到場的演員小金人，也是挺讓人覺得略微妙。

    “但是你也得承認，那些沒有到場也依然拿到了小金人的人士都是美國人，外國人應該是沒有這種待遇吧？”邁克爾不覺得奧斯卡對本國人以外的人士很友善。

    歐洲的幾個電影節本來現在就處于弱勢，要是再把獎項給了不來領獎的好萊塢人士那可就太難看了，這跟跪舔有什么區別？

    “奧斯卡是美國的奧斯卡，這很正常。”多納斯馬聳聳肩。